Мексиканское серебро. Самобытность и верность традициям

Таско - “серебряная столица” Мексики. Пока Европа восхищалась Лаликом и Фаберже, жизнь маленького городка шла своим чередом. Эта обособленность помогла сохранить и развить самобытность ювелирных украшений.

Что отличает мексиканские украшения?

Камни, которые чаще всего встречаются в этих украшениях: оникс, аметист, красная яшма. Также попадаются обсидиан, вулканическое стекло и нефрит. Особенное место занимает бирюза. Украшения с этим камнем создавали аборигены ещё за 200 лет до н.э.

Также выделяют три основных направления в ювелирных жанрах:

  • Религия - важный аспект жизни мексиканцев. Со времен древних майя и до сегодняшних дней мастера используют религиозные мотивы украшениях, подчеркивая присутствие духовности в своей повседневности.

  • Природа. Ювелиры мексики черпают вдохновение в природе - как и многие другие в мире. Но в отличие от знакомых нам работ, в мексиканских гораздо чаще встречаются местные птицы, змеи, рыбы и звери.

  • Художественные движения, среди которых выделяют сюрреализм и кубизм. Именно отсюда так много необычных форм и смелых решений в дизайне.

Испанские конкистадоры и американские архитекторы

В начале 16 века в мексиканские земли пришли конкистадоры. Их привели слухи о месторождениях серебра и минералов. Эти слухи не врали и в окрестностях Таско основали Королевскую шахту - главный поставщик серебра для Испанской короны.

Несмотря на малочисленность аборигенов, жизнь в Таско была насыщенной и до прихода испанцев. В деревне жил вождь, собиравший дань в ближайшей округе, а местные жители добывали камни для ритуальных и декоративных изделий. После прихода Кортеса городок разросся и приобрел знакомые черты колониального города.

Современный Таско

Современный Таско

Испанские ювелиры привезли с собой новые техники работы с металлом - филигрань, барельеф и гравировку. Также мастера научились инкрустировать изделия небольшими гранеными камнями. Это дало новый виток развития ремесла - в ранних изделиях были преимущественно крупные вырезанные минералы или кабошоны.

В мексиканских украшениях того времени много испанского влияния. Большинство украшений шли на экспорт, но ценились не слишком высоко - сравняться с уровнем европейских ювелиров было сложно.

После начала торговли с Азией в 17 веке ценность серебряных изделий возросла. Активизировались чеканка монет, создание ритуальных украшений - крестов, медальонов и литургической атрибутики. Из востока в Мексику привозились жемчуг, черепаший панцирь и цветное стекло. Так эти материалы также стали использоваться местными мастерами.

В начале 19 века страна переживала многочисленные революции и реформы не способствовали интересу к ювелирному делу. Тем временем запасы шахт истощались и почти на сто лет “серебряная столица” потеряла свой статус.

Новая эра для Таско началась с приходом молодого ювелира и профессора архитектуры Уильяма Спратлинг.

Уильям Спратлинг

В 1930-е года Уильям Спратлинг приехал в Таско с амбициозным планом возродить ювелирное дело города. Он наладил поставку серебра из недавно открытых шахт неподалеку и открыл мастерскую - Taller de las Delicias.

Уильям Спратлинг и бывшие подмастерья.

Уильям Спратлинг и бывшие подмастерья.


В работах Спратлинга доминировали традиционные мотивы доколумбовой Америки, которые сильно отличались от европейского стиля. Этнические элементы, богатые образами животных и растений, преображались в сочетании с формами ар-деко.

Спратлинг поставил на смелость и самобытность и не прогадал. В Америке, куда он экспортировал серебро, их оценили по достоинству. Вторая мировая война также сыграла роль в интересе к мексиканским изделиям. Европа перестала быть поставщиком предметов роскоши, поэтому американцы обратили внимание на необычные изделия Мексики. Это дало ещё один толчок в развитии ювелирного ремесла Таско.

Спратлинг настаивал на высоком качестве материалов и технологий, чтобы держать конкуренцию.

За возрождение и преобразование ювелирного дела, Уильма Спратлинга называют “Отцом серебра Мексики”. Но он - не единственное громкое имя среди ювелиров Таско 20 века.

Маркировки автора: фигурные инициалы “WS”, фамилий “Spratling” рядом с пробой серебра.

Антонио Пинеда

Коренной мексиканский ювелир, сильно повлиявший на развитие индустрии - Антонио Пинеда. В 14 лет он присоединился к подмастерьям в Taller de las Delicias Спратлинга. Антонио был талантливым учеником, но желание творить независимо сподвигло на открытие собственного магазина.

В 1941 году его работы попали на выставку в Сан-Франциско наряду с Георгом Йенсеном (Дания) и Маргарет де Патта (Америка). Там он нашел дистрибьютора, который открыл Пинеду Западному побережью.

Успех помог ювелиру не только развивать своё дело, но и помогать другим мастерам родного Таско. Он поддержал местный музей и помог организовать первые “ярмарки серебра” - Ferias de la Plata.

Отличительные черты украшений Антонио Пинеды - цельность и массивность. В широких браслетах и колье встречаются кабошоны лунного камня, аметисты и оникса. А вот граненые минералы - редкость.

Маркировки автора: инициалы “АР” в кругу, “jewels by Antonio” и самая распространенная “Antonio, Taxco” с короной.

Гектор Агилар

Как и Антонио Пинеда, Гектор Агилар начинал в Taller de las Delicias и продолжил путь как самостоятельный мастер и предприниматель.

С 1943 по 1950-й год Гектор Агилар работал с известным американским ювелирным брендом Coro. Компания специализировалась на создании costume jewelry (бижутерии), но в качестве эксперимента открыло ещё одно направление серебряных украшений.

Благодаря этому сотрудничеству он вложился в открытие собственного магазина Taller Borda. В нём продавались серебряные изделия самого высокого качества. Это были не только украшения, но декор для дома.

В отличие от большинства ювелиров, Агилар предпочитал 925 пробе серебра 940, 980 и 990. Мастер вдохновлялся архитектурой и ацтекской культурой. В его украшениях много изображений животных и простых форм.

Маркировки автора: фигурные инициалы “HA”, “Taller Borda”, украшения Coro с пометкой “Made in Mexico”.

Марго ван Вурис

После брака с мексиканским ювелиром Антонио Кастилло, американка Марго ван Вурис переехала в Таско. Марго не была ювелиром - она была художницей, чьи эскизы порой использовала мастерская мужа.

Но Марго хотела независимо воплощать свои идеи. После развода с Антонио Кастилло, она открыла собственное дело - Margot de Taxco.

Стиль Марго ван Вурис интернационален - читается влияние восточного искусства, сказочных мотивов и сюрреализма.

Отличительная черта работ - яркая эмаль, которая сильно выделялась на фоне более модернистских и сдержанных в цветовом воплощении украшений мексиканских ювелиров.









Soroka StoreComment